Ya hemos explorado la escala menor armónica y notado su amplio intervalo entre los grados 6 y 7 (tres semitonos). Para acortar esta distancia, se introdujo una nota adicional que aproxima el sexto grado al séptimo.
Esta modificación hace que la escala armónica suene más melódica, originando así la escala menor melódica. En ella, el sexto grado, que era menor en la escala armónica, se transforma en mayor.
Observa la diferencia entre las escalas de La menor armónica y La menor melódica, presentadas a continuación. Compara sus notas:
- Notas de la escala La menor armónica: A, B, C, D, E, F, G#
- Notas de la escala La menor melódica: A, B, C, D, E, F#, G#
Fíjate cómo el cambio reside únicamente en el sexto grado (en este caso, la nota F).
Ahora, examina la estructura de la escala menor melódica de La (con énfasis en los grados 6 y 7):
Escala Menor Melódica de La
Te animo a practicar esta escala repetidamente para asimilar su melodía. La esencia de la escala menor melódica varía ligeramente de la escala menor armónica y es más compleja de analizar, ya que introduce dos alteraciones respecto a la escala menor natural (grados 6 y 7), en contraste con la única alteración (grado 7) de la escala menor armónica.
Es relevante mencionar que existen dos versiones de la escala melódica: la real y la clásica. La versión clásica es la que hemos descrito. Su denominación «clásica» deriva del fundador de este concepto, Johann Sebastian Bach, un eminente compositor barroco. Muchos se refieren a esta versión como la «Escala Bachiana».
La escala real asciende como la menor melódica y desciende como la menor natural, es decir, varía su forma en ascenso y descenso. Obsérvala a continuación:
Escala Menor Melódica Clásica
Esta variante es popular entre músicos que prefieren no usar la escala menor melódica en el descenso, optando por ella solo en ascenso. En Teoría Sencilla, sin embargo, cuando hablamos de la escala menor melódica, nos referimos a la versión clásica, que asciende y desciende de la misma manera.
Acordes Menores Melódicos
La tonalidad que surge de la escala menor melódica de La se presenta así:
En términos más generales, la tonalidad menor melódica se compone de:
Im(M7) – IIm7 – bIIImaj7(#5) – IV7 – V7 – VIm7(b5) – VIIm7(b5)
«Papel Machê» de João Bosco es un ejemplo de una pieza musical con numerosos acordes en la tonalidad menor melódica. Puedes encontrarla en YouTube.
Como mencionamos al estudiar la escala menor armónica, es importante profundizar en el uso de la escala menor melódica más allá de su contexto tonal, dado que pocas canciones se basan exclusivamente en esta tonalidad.
Es hora de ir más allá del enfoque restrictivo en «tonalidades». La escala menor melódica es ampliamente utilizada por músicos de diversos géneros, en especial guitarristas de jazz. Su popularidad no es casualidad; esta escala ofrece una interesante mezcla de sensaciones tonales y atonales. ¡Aprende a identificar los contextos en los que esta escala se aplica mejor en la práctica!
Uso de la Escala Menor Melódica
La escala menor melódica suele aparecer sobre acordes dominantes. ¿Cómo funciona esto?
Es bastante sencillo: cuando en una pieza musical surge un acorde dominante, es el momento ideal para emplear la escala menor melódica.
Pero, ¿cuál escala menor melódica y en qué tono?
Veamos un ejemplo. Si en una canción se toca el acorde G7 (un dominante que resuelve en C), podríamos usar la escala menor melódica de D sobre este G7. Esto significa que tocamos la escala menor melódica correspondiente al quinto grado sobre el acorde dominante.
Otra manera de pensarlo es tocar la escala menor melódica que está dos semitonos por encima de la tonalidad a la que el acorde dominante resuelve. En nuestro caso, G7 resuelve en C, así que tocaríamos la escala menor melódica de D, que está dos semitonos por encima de C.
La base teórica de esta práctica es algo compleja y se trata en temas más avanzados. Por el momento, basta con entender que los acordes dominantes, por su naturaleza inestable y tensa, permiten el uso de recursos melódicos audaces.
Recuerda que un dominante inalterado contiene solo las notas fundamentales de la tétrada. Un dominante alterado incluye una nota accidental (como una quinta aumentada, por ejemplo).
En nuestro ejemplo, G7 es un dominante inalterado. Si fuera alterado, como G7(#5), la escala menor melódica más adecuada sería la de G#. Para dominantes alterados, toca la escala menor melódica que está un semitono por encima del acorde dominante.
Esta escala es conocida también como la escala alterada, pues incluye muchas notas accidentales en relación a la tónica. Profundizaremos en la escala alterada en otro tema, pero es importante saber que la escala alterada de un tono específico es la escala menor melódica un semitono por encima. Por ejemplo, la escala alterada de G es la escala menor melódica de G#.
En resumen, la escala menor melódica se puede utilizar:
- Un quinto por encima de un dominante inalterado
- Un semitono por encima de un dominante alterado
Nota: En el caso de dominantes inalterados que resuelven en acordes menores, es preferible tocar la escala menor melódica una cuarta por encima en lugar de una quinta. Por ejemplo, si G7 resuelve en Cm, es más apropiado usar la escala menor melódica de C en lugar de la de D. Aunque puedes usar la de D (los dominantes permiten muchas libertades), la escala menor melódica de C es preferible ya que G7 pertenece a la tonalidad de C menor melódica.
Dedica tiempo a estudiar esto, busca canciones, identifica los acordes dominantes y practica intensamente la escala menor melódica sobre ellos. Así, enriquecerás tu vocabulario musical y aportarás nuevas texturas a tus improvisaciones. Pero las posibilidades de uso de esta escala no se limitan a esto.
Más Aplicaciones de la Escala Menor Melódica
La escala menor melódica es muy popular en el jazz y tiene múltiples aplicaciones. Aquí abordaremos las más comunes.
Es importante destacar que el uso efectivo de la escala menor melódica requiere un esfuerzo adicional en comparación con escalas más convencionales. Esto también será cierto para las escalas que estudiaremos a continuación. Se acabó el camino fácil.
Aunque esta escala se adapta a diferentes contextos, para lograr un sonido atractivo es crucial tener una serie de frases y licks bien memorizados e internalizados. De lo contrario, tus solos pueden resultar desagradables y torpes.
Es esencial saber cómo resaltar las notas características de esta escala, pero también cómo regresar a la zona tonal en el momento adecuado para que el oyente disfrute sin sentir que algo está mal en tu solo.
Por lo tanto, en esta etapa, donde exploramos diversos contextos para esta escala, recuerda que es más importante tener varios licks memorizados y bien practicados que simplemente saber dónde aplicar la escala. En cada nueva aplicación que presentemos, te mostraremos un ejemplo de lick y también puedes crear los tuyos.
Contextos de Aplicación de la Escala Menor Melódica:
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